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위 작품이미지는
전시공간에서 홍보를 위해
e-mail로 보낸 사진을 재가공하여 등록한 것입니다.
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일 시 |
2007.04.02.월~2007.04.16.월 |
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참여작가 |
김종학, 도상봉, 손일봉, 오지호, 윤중식, 이마동, 임직순, 황염수 |
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김종학, 도상봉, 손일봉, 오지호, 윤중식, 이마동, 임직순, 황염수 |
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전시개요 |
봄은 누구에게나 새로운 생명의 에너지를 느끼게 해주는 계절이다. 그... |
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봄은 누구에게나 새로운 생명의 에너지를 느끼게 해주는 계절이다. 그리고 봄을 상징하는 가장 대표적인 우리 마음속의 이미지는 활짝 핀 꽃일 것이다. 꽃은 또한 많은 상징성을 가지고 있다. 대표적인 봄꽃인 개나리는 희망을, 진달래는 사랑의 희열, 목련은 존경, 장미는 다양한 사랑의 행태와 관련된 의미를 가지고 있다. 이처럼 우리 인간에게 꽃은 삶 속에서 지속적으로 발생하는 만남과 헤어짐 등등과 같은 희로애락(喜怒哀樂)의 사건들을 위로하거나 상징하는 꽃말을 지니고 있는 것들이 많다.
이번 전시작품의 구성은 한국의 노대가 김종학, 도상봉, 손일봉, 오지호, 윤중식, 이마동, 임직순, 황염수 등의 8인의 작품으로 구성되어 있다. 특히 김종학은 설악산의 어느 부분을 카메라로 클로즈업한 듯이 그려 꽃과 풍경과 계절의 정취를 풍요로운 색감을 가지고 제시하는 반면에 황염수는 화면에 몇송이의 꽃으로 꽃의 본질을 보여주려는 듯이 고즈넉한 정취를 만들어낸다. 그 외에도 도상봉, 임직순, 손일봉은 도자기나 꽃병에 꽂혀있는 꽃을 그렸지만 도상봉과 손일봉의 사실적인 정물과는 달리 임직순은 두 작가보다는 좀더 자유롭게 인상파적 기법을 이용해 우리에게 꽃의 존재감을 느껴보라는 듯이 제시한다. 적극적으로 선을 드러내면서 그린 윤중식의 꽃은 앞의 작가들과는 달리 그래픽적인 특성을 강하게 보여준다. 오지호의 꽃에서는 변화 속에서도 중심을 잃지 않고 관조하는 듯한 한국의 선비적인 정신적 세계가 보여진다. 이는 그의 정물들이 사건보다는 시간과 함께 변화하는 자연의 이미지를 형상화시키고 있기 때문이다. 이런 면에서 이번전시의 작가들은 두 종류의 그룹으로 나눌 수 있는데, 한 그룹은 도상봉, 손일봉, 이마동, 황염수, 윤중식처럼 선과 면 같은 회화의 형식적 속성들이 지니는 원칙들을 엄격하게 지키고 있는 좀더 아카데미즘에 가까운 작가들, 다른 한 그룹은 김종학, 임직순, 오지호처럼 자신의 감성적 발현을 그대로 화면에 옮기고 있는 추상적 의지를 지닌 작가들이다.
이번 전시는 한국 근현대 미술의 2세대에 속하는 작가들의 꽃을 주제로 그린 작품들을 모아 개최하는 전시이다. 이런 면에서 꽃의 상징적인 의미가 무엇이든 간에 한국 미술사에서 정물화의 위상과 특성을 종합적인 시각에서 관찰하고 경험해 볼 수 있는 기회가 될 것이라고 생각한다. 그리고 또한 한국에서 서양미술이 2~3세대로 진행해 가고 있는 1950~70년대에 전성기를 맞이했거나 주요한 활동을 시작했던 작가들이 가지고 있던 생활 속의 자연을 보는 시각을 공유해볼 수 있는 소중한 기회가 될 수 있을 것이라고 생각한다. (글/ 정용도) |
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